017章 剪辑风格

    秦游君晚上没睡好。
    一直辗转反侧，心里想的是今天丽静姐问过他的工作意愿后让他负责专项组的大会汇报。
    提案通过后，资源开始配置，他也还是第一次在很多部门的从业人员及企划中心、经视频道节目部等领导面前亮相。
    第二日清晨。
    邮箱里多了一份文档。
    丽静姐招呼他：“帮你弄好了，你先熟悉。”
    点开文档，《人生一味：烧烤篇》的ppt出现在眼前。
    内容还是那些内容，不过有图识说明后，给人的感觉更直观，而除了策划模板用的是他的，整体规划就是他想像的那番模样，甚至更好。
    “阿君，5楼大会议室下午2点召开。”郭林昌拍拍他的肩膀，“不要有压力，平缓心情照着稿表述，不会差的。”
    一转眼，下午一点半，秦游君提前走上台，把长达30来页的幻灯片导入。
    不一会儿，郭林昌来了、孔丽静来了，王宽来了……
    紧接着，后期中心的带组导演、剪辑导演、音效导演各几名；
    宣传组主管；
    企划中心综艺策划的胡副主任和几位领导。
    大家落座，胡副主任作为该项目的直接领导，看向台上，“开始吧。”
    “我们的主题是：人生一味——最长情的告白。”
    幻灯投影，繁华的街道满是小吃招牌，充满了生活气息，而用镜头记录街头巷尾，讲述街头美食和市井琐事，以最真实的视角展现烧烤背后的独特情感。
    在展现每一串烧烤的魅力往事的同时，也表达出最真实的美味体验就是ppt内容里流露的画面风格。
    孔丽静也不愧是资深节目人，各种素材配比，方便大家能看出节目的成品方向。
    四十分钟后……
    幻灯片放完，秦游君坐下来接过郭哥递来的矿泉水，滋润了下有些干燥的喉咙。
    “大致就是这样了，也是我们对于这档节目的定位。”
    王总监期待的说道。
    “熊导演怎么看？”
    负责后期二创的总导演是一个近40岁的中年男，或许是常年熬夜剪素材，身材偏胖，“很新鲜。看说明，似乎是要把大量镜头对准食材，从食材的选取、清洗、分串，再到最后的上烤架。
    都说咱华夏人爱吃，我们这节目就是在拍吃吗。
    从美食的过程和本身的色、香、味出发。”
    “对。拍美食片少有人去把镜头花费在食材身上，从这方面，《人生一味》就跟别的同类型节目区分开了。”
    “不煽情、不名人、不喧宾夺主，主打能勾起味蕾的画面诱惑。味道是主角，人是配角，这样才能打出差异化，打出节目特色。”
    众人讨论起来，大体总结了看了ppt后的印象。
    按某个前辈的说法，看得让人很有食欲，感觉不赖。
    “我有个疑问。”
    宣传组的负责人，37岁的梅姐问道：“为什么选择烧烤这个主题？都是食物，面食或者火锅应该也是很好的载体。”
    秦游君当然不能说他看到的异世界节目导演组就选的这个。
    这些日子，不断的查询资料、跟丽静姐、郭哥等人的想法碰撞，让他对节目本身的理解又多了一层，“共鸣和逆反。
    做节目首先要有共鸣的基础，民以食为天，围绕美食本身的选择很多，是不一定要选择烧烤。
    但烧烤是有其特殊情结的，它有争议，健康生活啦、不卫生啦等等，然而这就是烧烤摊的原生态。
    它也是我们这代人，或者说市井小民们不可抹去的记忆。
    我相信大部分人对这个主题会有感触，拍了它也并不是鼓励大家都去吃烧烤，烧烤吃多了确实不好吗，但节目更想表达的是一种致敬平凡生活的人生态度。烧烤无疑是有争议又亲切的载体。”
    “对，逆反，烧烤天然就带有一种逆反精神。聊了这么久的烧烤，搞得我都想搓一顿了，差不多一周没吃了，总感觉串拿在手上莫名的充实。”
    “哈哈。”
    熊导演把大家都逗乐了，尤其是配上他的身材，很有说服力。
    “是啊，什么健康不健康的，我炒个菜，火大了、焦了，都不健康呢，又不是提倡大家把烧烤当主食。
    它有群众基础，就拍它。”
    “我们的节目需要争取的对象以青年为主，他们喜欢就行。”
    “可行。”
    聊了一会，最终领导拍板，项目也就定调了。
    王总监作为总策划，在总监制也就是胡副主任的领导下分派任务，当然，胡副主任主要也是为项目配备资源、保驾护航乃至商业上的一些运作，具体怎么拍，怎么组建团队，他一般是不过问的，事实上，讨论会一结束，他就带着几位领导离开了。
    “丽静带领策划组，负责统筹、联络工作，熊导演负责后期，可以提前想想音效、字幕等工作的展开了，老郭你熟悉对接工作，这方面就交给你了。
    另外，按照我们一开始的打算，《人生一味》没有嘉宾，但针对那些烧烤摊老板和食客的沟通、采访，还有配音工作，我们需要找位专业人士。
    各位，有什么推荐吗？”
    说是推荐，王宽第一个看向了后期组的方向，他们那里接触到的播音主持最多，也最有发言权。
    “我们这档节目需要的播音人员主要是后期录入和一定的采访工作。
    我是这么想的，节目大致的剪辑风格以文案的几个标志性词语为主干，多剪切、碎片化的呈现镜头。”
    说起自己擅长的，熊导演带着不容置疑的自信，“比如，咱们的第一个选材无肉不欢，文案写到肉，我们就切几个有关肉的画面，猪肉、羊肉、牛肉，聊到具体的烧烤摊，镜头瞬间切过去，自然而然的聊起烧烤摊摊主的事儿，和他的拿手招牌，等到食材本身的镜头转过去了，再来回在食客们大快朵颐和摊主忙着烧烤的画面里切换，形成镜头上的交互，最后是食客们饱餐一顿离开，空留桌椅板凳和忙碌过后歇歇气的摊主们……”
    嗯，照熊导演的意思，他会保持景别的连续变化，从而表现画面空间性上的完整和连贯，充分调动观众声临其境的视觉感受。
    另外，他想在每个单元的开始、中间、末尾，各插入一个景物镜头（也就是空景，没有人物、食材，单独的景物），如此做会有介绍环境背景、交代时间空间、抒发人物情绪、推进故事情节的作用。
    同时具备说明、暗示、象征、隐喻等功能，艺术效果很满足人生一味的立意，在镜头的时空转换中调节影片节奏。
    说的简单一点，熊导演对该节目初定的剪辑风格就是以旁白的相似性进行转场。
    也就是借助旁白内相似的镜头元素进行联接。
    例如《未麻的部屋》中，人被杀害后，传来警车的鸣叫声，下一个镜头就是一个小孩驾驶着玩具警车从画面驶过，场景由此过渡到小丽和雪子的演唱会。
    《千年女优》中，前一个镜头是在开往满洲的轮船上，千代子与岛尾咏子在对话，下一个镜头是已经在满洲的她们在戏中针对同一话题的对话，这两个场景的衔接就是依靠声音，使得节奏紧凑，还过滤掉了众多不必表现的情节。
    镜头语言都是相通的，《人生一味》每一个单元按照经视频道的需求要控制在45分钟左右——45分钟加上广告，一个小时也就过去了。
    而这45分钟里还得根据选题录入3、4个烧烤摊的素材，肯定需要很简洁的切换，才不至于节奏拖拉。
    “文案写得很好，很有画面感，几乎是看到这些文字，我就想到怎么剪了。”熊导演夸道。
    “你要夸的人没来。是成凤写的。”
    成凤，陶成凤，她基于节目策划方向的文字精炼，其功底就连孔丽静也佩服，不然文案也不会选她主笔了。
    “夸的话就免了。只是配音和一点采访工作，不需要上镜，只出现声音，能干好这件事的台里一大把。”
    确实。
    “节目体量小，从电台那边找吧。”
    “声音方面，能模仿《动物世界》的旁白，稍微别那么厚重，带点俏皮。选个年轻点的吧，电台那边那么多播音助理，他们的工作密度又不强，挑个声音条件好的。”
    “这样的话，我倒是有个人选。”后期组的一位推荐道：“他在广播电台旅游频道担任傅老师的助理之一，人很不错。”
    “小赵，你跟他很熟吗。”
    熊导演打趣。
    “我俩一个学校的，虽不同系，但也交流过几次，嘿嘿。”
    他这点拉一把校友的小心思，没人在乎。
    毕竟《人生一味》只露声音不露脸，要是露脸的话，为了出镜率，说不定还有些人争争，可连王总监都说找个助理新人了，剩下的人就更不在乎了。
    说到底，还是节目的规格太低，有资历的都看不上。
    播音主持跟策划、导演等幕后工作者不同，他们很看观众眼缘，上位除了资历就是观众喜不喜欢你这个人了。
    保持出镜率，就是夺得观众欢心的最佳办法，还得是出镜形象好，烂节目只会损害一个主持人的口碑。
    “把他叫来试试吧。丽静，你把节目文案的那些旁白台词，挑几段情绪起伏大的，拿去面试。”王总监发话了。
    “好了，大家都忙好自己的份内事，有什么问题提前沟通，就这样吧，散会。”