第440章：《夜曲》一响，登台领奖（第一更，

    报幕完后，郑茜便走下了舞台，没有丝毫拖泥带水。
    别的许多音乐综艺节目，都是想着怎么拖延时间、怎么将悬念到最后一刻来揭晓，以此来吊起观众的好奇心。
    可在《蒙面歌王》的节目上，导演却一直在压缩时间。
    拖延？
    不存在的！
    因为这一档节目，任何一秒、任何一个画面、任何一个环节全都是能够燃爆全网的新闻，他们完全没必要拖延时间，甚至感觉时间严重不足。
    此刻，听到郑茜干净利落的报幕后，观众们登时议论开了。
    “夜曲？什么意思？”
    “晚上唱的曲子吗？”
    “听着不明所以。”
    “这首歌能够抗衡天魔的《舞台》吗？”
    “估计不太可能，天魔刚才那首歌太强了。”
    “我相信死神，因为他永远都能够创造奇迹。”
    “我也相信死神，死神就是最强的！”
    “……”
    在众人议论的时候，林轩已经走向了舞台中央。
    他的内心只是反复重复着一句话：《夜曲》一响，登台领奖。
    如果是前世的歌迷，估计基本上每个人都听说过这句话。
    这是什么意思呢？
    因为前世周董在写出《夜曲》以后，在第十二届全球华语音乐榜中榜颁奖典礼上，周董凭借这首歌揽下了当晚的五项大奖，每次上台前就会播放一次《夜曲》，到第五次上台的时候周董甚至已经词穷了。
    颁奖，颁到获奖者最后都没词说了，也是一个传奇。
    而且这个金曲奖的含金量堪称华夏乐坛第一，华语音乐其他奖项在其面前都上不了台面。甚至许多歌手一辈子都以拿到一个金曲奖为荣，可当年周董一次性拿了五个，并且让其他数位天王歌手都沦为了陪跑。
    从此以后，歌坛就有了“夜曲一响，登台领奖”的梗。用来形容这首歌当年是多么逆天的存在。
    甚至周董当年发布的含有这首歌的专辑《十一月的肖邦》被人改为了《十一月的嚣张》。
    是的。
    就是这么嚣张。
    当然，因为《夜曲》歌词中涉及到了肖邦，因此林轩稍稍做了一点修改，让其更适合自己。
    舞台上的灯光渐渐暗淡下来。
    中间一束灯光将他笼罩，让穿着死神服装的他莫名多了一丝清冷、忧愁的气息。
    台下，歌迷们的躁动渐渐安静下来，看着舞台上的人影。
    骤然。
    简单却悠扬吉他弦音响起，中间夹杂着一些复古的旋律，瞬间撩拨动了每人的心灵。
    仅仅只是一个前奏，不少人脸色就变了。
    “这前奏……”
    “好优美的意境。”
    “这么动听的吗？”
    “我天！前奏瞬间让我沉迷。”
    “真好听。”
    “……”
    歌迷们在惊呼。
    而坐在嘉宾席的吕振宇、萧敏的歌手同样表情微变，他们彼此对视一眼，均看到了对方眼里的异色。仅仅只是一个前奏旋律，居然便折服了不少人。
    尤其是点评团座位上，程实这位王牌作曲人眼珠子猛地瞪大，作为顶级专业人士，他的感受比其他人更加强烈，他内心涌出一个念头：“好美的前奏旋律，在我印象中能够跟这个前奏有的一拼的似乎只有林轩一首名叫《江南》的歌曲，那首歌曲的前奏旋律堪称一绝，没想到现在死神的这首《夜曲》同样丝毫不逊色。”
    伴随着优美的旋律，死神歌声响起：
    “一群嗜血的蚂蚁被腐肉所吸引
    我面无表情看孤独的风景
    失去你爱恨开始分明
    失去你还有什么事好关心”
    强烈的节奏感，加上无比美妙的旋律，本来就让人心神摇曳。
    此刻当死神的说唱歌词响起的时候，不少人更是一颗心跟着节奏动了起来。
    歌词中隐隐约约透露出了一种莫名的悲伤情绪，牵动着歌迷们的心灵。让大家一颗心登时有了种说不出的痛。
    “是爱情歌曲？”
    “有点伤感。”
    “这种节奏，太能牵动内心了。”
    “说唱也能这么凄美吗？”
    许多电视机前的观众心在抖动。
    而现场的数万歌迷，早已经沉迷进去，轻轻挥舞着荧光棒。巨大的体育场陷入了一种奇妙的忧伤意境中。
    死神歌声继续：
    “当鸽子不再象征和平
    我终于被提醒
    广场上喂食的是秃鹰
    我用漂亮的押韵
    形容被掠夺一空的爱情”
    这时候，不少歌迷才注意到《夜曲》除了旋律优美、节奏极强之外，似乎歌词也意外的有深度。
    尤其是一些作曲家，更是越听心中震撼越强。
    每一句歌词，都让他们有着惊艳的感觉。
    或许普通歌迷只是沉寂在《夜曲》的旋律中，但对于他们这些专业人士来说，想到的东西却深远的多。因为这些歌词，可不仅仅是那些小鲜肉为了押韵而强行冠以的词语，而是展示出了无比深厚的文学底蕴。
    “啊乌云开始遮蔽夜色不干净
    公园里葬礼的回音在漫天飞行
    ……
    静静听我黑色的大衣
    想温暖你日渐冰冷的回忆
    走过的走过的生命
    啊四周弥漫雾气
    我在空旷的墓地
    老去后还爱你”
    当歌曲进行到这里的时候，普通歌迷早已经听得如醉如痴。前面说唱的旋律对于所有人来说的确很简单，可是歌词中表达出来的意境却深深让他们沉沦，唯美的词句沁入心灵，那是他们之前听说唱歌曲的时候从未有过的感受。
    每一句歌词，都令人心在坠落。引领着大家走进了一个心碎的场景。
    “好伤感啊。”
    “歌词美到让我沉沦。”
    “意境美到让我心碎。”
    “这真的是说唱吗？”
    “不是说唱是什么？”
    “可是……”
    一些年轻的孩子，听着听着发现自己心变得难受。他们印象中的说唱从来没有这么忧伤、这么低沉过。他们接触过的说唱，基本上都是激情、高空，尤其是歌词，更是为了押韵而押韵，只有高音和吼叫。
    在这之前，他们觉得说唱就是那样。
    他们觉得说唱就是要吼出来才够气氛。
    押韵，那也只是为了够气势！
    可现在，听到舞台上死神演唱的歌曲，他们完全茫然了……关键眼前的歌曲，还如此的好听、如此的触动他们的心灵。
    在刚才听完大旋风和天魔的说唱歌曲后，他们许多人心中固有观念就已经崩塌。此刻再听到这首风格截然不同的古典说唱歌曲，他们内心观念终于彻底颠覆……
    这个时候。
    前面的说词部分终于结束，轻柔的歌声响了起来：
    “为你弹奏自己的夜曲
    纪念我死去的爱情
    跟夜风一样的声音
    心碎的很好听
    手在键盘敲很轻
    我给的思念很小心
    你埋葬的地方叫幽冥”
    深沉的嗓子，独特的低声吟唱，在这个深夜的舞台上绽放出了让人难以拒绝的魅力。
    优美的旋律加上伤感的气氛，更是令现场变得越来越安静。
    有人听着听着眼眶就红了。
    有人心中压抑得难受。
    歌词中透露出来的凄美意境，经过死神的演唱，更是让它们多了一重难以抹去的忧伤，深深沁入了每个人的心灵深处。
    它颠覆了年轻人甚至程实等王牌作曲人对说唱的理解。
    这首歌赫然是祭奠死去女友的歌曲。
    为她弹奏她生前最爱的《夜曲》，来纪念自己死去的爱情。
    沉默。
    哀伤。
    强烈的情感演绎，再加上死神的造型，让人仿佛看到了幽冥所在，看到了那通往幽冥的浓浓思念和悲情。
    原来，说唱并不是仅仅只能表达燃情和疯狂。
    原来，说唱并不是仅仅只是激情和炽烈。
    原来，说唱也能做到这么动情和悲切。
    原来，说唱同样可以如此哀怨和凄凉。
    “为你弹奏自己的夜曲
    纪念我死去的爱情
    而我为你隐姓埋名
    ……
    怀念你那鲜红的唇印
    那些断翅的蜻蜓散落在这森林
    而我的眼睛没有丝毫同情”
    当歌声唱到这里的时候，台下已经越来越多的人被死神的情感演绎代入了意境中。尤其是一些情感脆弱的人，感觉到心仿佛都在抽痛。许多女孩子更是变得泪眼婆娑，她们从未想过，自己听一首说唱歌曲居然能够听到潸然泪下。
    死神的镰刀，悄无声息伸了出来。用歌声无声无息剜割着无数人的灵魂。
    灵魂在消失……
    表情在沉沦……
    终于。
    不知道什么时候。
    或许是在大家伤感的时刻，或许是在大家落寞的时刻……舞台上的死神歌声已经悄悄消失在夜色中。
    歌曲，结束了。
    可现场的歌迷，依然在沉默中摇晃着手里的荧光棒，恍惚中，他们感觉死神歌声依然在耳畔回荡——来自虚无缥缈的夜空。
    至于点评团。
    从这首歌开始到结束，十名点评嘉宾罕见全都没有开口，只是静静坐在自己座位上，默默听着舞台上死神的演唱。
    舞台上。
    死神深深鞠躬，然后走下台去。
    黯淡的灯光变得更加昏黄，终于整个舞台彻底陷入了黑暗。
    直到这个时候，台下数万歌迷才回过神来，他们才发现原来不知不觉中死神的演唱已经落下了帷幕。
    下一秒！
    轰！
    全场雷动。
    - 肉肉屋