第十九章 电影上映

    《清澈时光》终于上映了。
    作为一部文艺气质浓郁的校园爱情片，获得的票房成就出人意料，大杀四方，竟是一路飘红。媒体纷纷报道，对此表示惊诧，许多知名人士也道出了自己的看法。这纷纷扰扰的议论，无疑进一步推动了票房，使得《清澈时光》走的更加雷厉风行，摧枯拉朽。
    张斯知道此事，心内也很高兴。
    不提他与郦清的亲密关系，这部影片的成功，他多少还是出了力的。影片那明快迷人的风格，是他根据前世的经验，给刘萍建议创作的。而一些好玩而隽永的细节，更是他直接从那些影片借来的。
    这些先进的东西，放在这个时代，可完全值得票价。
    所以观众看电影时，常有惊奇的感觉，为他那聪明的创意所倾倒。
    当然，影片的成功不仅源于这些。
    首先，郦清提供了精致的文本，书写了一个动人的故事。而她的书迷确实是庞大的，为了比较原作与影片之间的区别，纷纷进入影院，贡献出了不可胜数的票房。
    对于这些粉丝的力量，尤其一些花痴少女的能量，张斯是深有体会。
    记得上辈子见过一部叫《小时代》的电影，烂的有些不像电影，按他的理解，这种影片根本不该在院线上映。可那一路飘红的票房，将许多高质量的影片都干下去了，这就是脑残粉的力量，闪瞎了许多人的眼。
    你骂他们脑残，他们会告诉你，这是脑残粉的时代。
    而《清澈时光》可算一部中等偏上的作品，毕竟是专业的导演，专业的剧组，一切都在为电影，而不是在为作者或演员服务。无论郦清的粉丝如何评论，它的质量，至少是对得起原作的。唯一的区别，可能是现在的粉丝不至于像前世那么疯狂。
    其次，刘萍这个女性导演，拥有着艺术上的号召力，使得影评人大力称赞，为她鼓出宣传。这些专业人士的意见，对于普通观众而言，还是很有权威性的，大家不自觉便将《清澈时光》放在了高高的位置。
    再者，自始至终的舆论关注也帮上了大忙，从选场地到选演员，从郦清的编剧到张斯的帮忙，将影片打上了深深的“桃源”印记，借着桃源的名声，进一步为观众知晓。大家难免好奇，想通过影片，看看桃源到底是一个什么样的神奇所在。
    最后，则是大环境导致的。
    华夏国自电影诞生以来，始终关注着民众的喜好，希望能拍出大家喜闻乐见的作品。经过多年的摸索经历，确实取得了辉煌的成，制作出许多叫好又叫座的电影。之后则碰到了一场旷日持久的灾难，使得电影始终没什么进步。
    在这日新月异的时代，停滞是一件可怕的事，带来的结果往往令人悲痛。
    灾难结束之后，外国的电影已高度发达，从技术到理念，更新换代，始终紧跟着时代的步伐。而华夏国则面临重头开始的局面，所以当大家的电影中飞船成片，恐龙横行的时候，国人仍在讨论着最简单的技术问题。
    好在有一批才华横溢的导演，凭着极具艺术感的电影，在国际上频频获奖，引起国际影坛的注意。华夏电影以此为外人知晓，并推动本土影业的发展。与此同时，另一个问题出现了，由于大家都在研究艺术电影，商业电影就被搁置了，至少重视的程度降低了。
    艺术源于生活，高于生活。
    这批导演拍出了了不起的电影，却伤透了观众的心。
    因为他们左看右看，上看下看，就是看不懂电影在讲什么。
    这使得观众的热情在消退，进电影院的次数逐渐减少，电影市场在慢慢萎缩。在这种状况下，电影已经收不回成本，只能依靠政府的扶持，才能勉强度日。直到香江电影与好莱坞大片被引入，观众的欲望才再次被激活，市场也重新被打开。
    可大陆的影片依然没有出路。
    拍电影是很花钱的，必须有收益基础，这个行业才能继续下去。
    大陆导演开始反思，研究着怎样重新杀回商业片的市场。经过几次试验，微有成效，却不如何明显。而刘萍的《清澈时光》恰在此时出现了，代表的意义可不一般。
    刘萍受大环境影响，影片脱不了那种文艺范，但不至于令人看不懂。
    这是一个简单的爱情故事，故事叙述的很符合正常逻辑，节奏也把握的不错，明快自然，善心悦目。它没有什么深刻的道理，但有一种质朴的文艺气质，加之张斯的有意引导，在商业方面也做了努力，很得普通观众的喜爱。
    它还不具备与好莱坞大片抗衡的能力，也拼不过香江娱乐片。
    但它提供了一种新的模式，可供大陆影坛研究。所以此片一出，就引起了许多导演的注意，也被许多影评人一再提及。这些名声上的赞誉，最终化作了票房的助理，起到了比较实际的效果。
    “老导演与新作家的联手，使得影片既有传统的质朴，也有新潮的华丽，相得益彰，观之怡然……”
    这是专栏作家尹丽在自己文章中的介绍，看得出对影片还是非常喜爱的。
    “刘萍导演拍出了一部与以往不同的电影，它显得很新潮，没有带着以往的苦味，也没有被痛苦束缚。这里面当然有挫折困苦，却跟时代没什么关系，它开始表现爱情本身，而不是对以往岁月的回味。
    这是一种进步，电影人终于开始丢开包袱，向着未来进发……”
    这种说法有点抽象，不大好理解，大都是给以内人士看的。
    其它的专业意见不在少数，有的套路导演，有的讨论演员，有的讨论编剧……不一而足。在这些讨论与报道中，楚韵没少被人提及。那清丽脱俗的形象，方一露面，便令人眼前一亮，给人舒适的美感。
    观众很好奇，什么时候出现这么个明星？
    大家经过查访，才知她是第一次参加电影拍摄，并非专业演员。与此同时，其它信息也被透露了出来，诸如舞蹈艺术家琉璃的弟子，才子张斯的绯闻女友，《千手观音》的原领舞……真真假假，掺和在一起，让人是非难辨。
    而这种关注，使她火了一把。
    尽管不如两位主演来的火，但作为一个配角，已是难能可贵了。
    一位影评人这么评价：
    “楚韵的表演很生涩，若非她的容貌美丽，盖过了许多缺点，也许就使人难以忍受了。但我却愿意说，她是本片最大的亮点，因为她身上有一种气质，一种潜在的巨星气质。现在大家会羡慕她得到上镜的机会，许多年后，大家则会因为有她的参演，而记住这部电影……”
    这可是极高的评价了，带着主观而武断的味道，并不很令人信服，但至少说明楚韵确实得到了许多人的青睐。
    另一位影评人则从另一个角度评价：
    “张泽浩的形象很符合原著，一举一动也做的不错，算是中规中矩的表演。既不是太出色，也没有太值得批评的地方，作为一个偶像明星，能做到这些已经难能可贵了。李悦染倒是给人一份惊喜感，与去年的成绩相较，这次的进步非常之大。原来学的是皮毛，现在开始触及内心了，她应该试着接一些纯文艺的影片，好好试一试自己的潜力。
    至于影片中出现的那个叫楚韵的小姑娘，笔者不知该如何评价。
    她的表演似乎有些不稳定，时好时差，外人不大能理解其中的原因。据笔者猜测，可能是她一直在进步，前期演的差些，后期演的好些。若果如此，则不得不赞叹她的天才了，短短的戏份，能有这种天差地别的进步，实在有些吓人了……”
    报纸就不会怎么理性，已经开始用“一代新星强势崛起”“表演的天才”“不可限量的明星”之类的标题，语不惊人死不休，看的楚韵本人直吐舌头。
    这些都没什么意义，张斯不建议她多看，除了能满足虚荣心之外，一无是处。而楚韵却偷偷地看了不少，尽管也有被夸的不好意思地时候，内心还是常常窃喜的。
    张斯则选了许多专业影评给她看，内中有对她表演上的细致分析，对许多缺点都一针见血地指了出来。这些东西读起来当然不好玩，但却很有用，能明白自己的过失所在，才有改正与进步的前提。
    要说楚韵多么喜爱看，完全是瞎扯。
    她只是个小姑娘，爱听人称赞可以理解，爱听人教训就是咄咄怪事了。可是张斯给她布置了任务，再不喜欢也得看，还要多思考，多理会，事后得交心得报告。这么苦的差事，让她产生怀疑，今后真要当个演员？
    除却她的事之外，桃源中学终于在影片中显露出来了。
    以往的报道连篇累牍，都是以文字的形式出现的，对于桃源中学报道虽然不少，却难给人直观的感受。而电影则能通过生动的视听效果，很好地弥补这一点。大家能在电影中看到这个神奇的学校，看到它的改革，听到它的上课方式，感受到它的学习氛围。
    除了建筑物没有想象中的华美，这儿还是赢得了许多人的喜爱。
    大家完全没有想过，国内会出现这么一所学校，校风如此淳朴，透着股温和的宁静感。老师的学问功底如此深厚，思想又那么天马行空，这儿的学生也各式各样，洋溢着青春的活力，浑不似受了应试教育。
    他们的制服，他们的图书光，他们的生活习惯，令人感到陌生。
    学生表现的自信而和煦，彬彬有礼，对外间的事充满责任感。这显得太完美，似乎教育就应该达到这样的目的
    而正因为这太完美了一些，反而让人生疑。
    尽管报纸对这些都有报道，相互印证着看，不难看出其中的真假。而观众并不会花费时间去研究这些，他们考虑，这大概是为了电影特意安排的，因为电影是拍给人看的，为了故事考虑，确实常要做一些不真实的改变。
    这么想，反倒显得合乎情理，却令张斯哭笑不得。
    世界就是这样，真的东西明明就在你眼前，可你偏偏不信。当别人告诉你是假的时，你才能舒口气，拍着胸脯说：“我就知道是这样。”然后才能心安理得地离开。
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