第329章

    第329章
    周六，姜哲想放松半天，就带着陈嫣外出游玩，顺路来到了汪真的画廊。
    走进画廊就能看到，非常显眼的位置上，悬挂着姜哲的作品——《海鲜市场》。
    此刻，正有几个人在观摩作品。
    陈嫣小声对姜哲说道：“你的这幅画，在这里好显眼。一进来就能看到。”
    姜哲说道：“这个题材，不一定讨喜。”
    汪真听说二人来了，走出办公室。
    她给姜哲打过电话，让他有空来一趟。
    姜哲才会顺路来画廊一次。
    打过招呼，陈嫣看出汪真有事，就说道：“你们先聊，我去看看画。”
    汪真说道：“很快说完，不耽误你们的时间。”
    她让工作人员给陈嫣送来饮料，然后和姜哲来到办公室。
    “送去威尼斯的作品，已经顺利抵达，参赛手续很顺利。找你来，是因为另外一个事儿，时代拍卖的秋拍，已经开始征集拍品，这次，仍旧会有当代油画专场。赵经理特意打电话来，询问你最近有没有什么作品可以上拍？”
    姜哲想了想，说道：“最近倒是有些作品，但是我想积攒一些作品，为将来开个人展览用。现在，我能拿出手的作品，大约20幅左右。我琢磨，最少要积累到40幅以上。”
    汪真说道：“你现在想这些，有点早。我看你有好多练习作品，也完全可以拿出来销售，不要要求太高。时代拍卖这里，不要拒绝，至少拿出一副作品。”
    姜哲说道：“如果上拍次数太多，会不会拉低价格？”
    汪真笑了：“你翻翻拍卖会的图录。有好多当代画家，几乎每次都有他们的作品上拍。职业画家不卖画怎么生活？很多人想抢这個机会，都抢不到。
    只要控制好数量，不会影响价格。
    用那幅海鲜市场，怎么样？”
    姜哲说道：“这幅，就算了吧，我另外再找一幅。”
    “尽快啊，伱要给人留足宣传的时间。”
    ……
    姜哲带着陈嫣，从画廊离开，游玩一天之后回到画室。
    他想用柳亦菲作为素材，创作几幅作品，把昨天找到的感觉延续下去，同时按照学校课程，进行色彩实践。
    他在创作前，翻阅画册，希望找到能启发自己的东西。
    姜哲偶然看到一幅维米尔的作品——倒牛奶的女佣。
    看着作品，他想到维米尔的经典之作——《戴珍珠耳环的少女》。
    他想到，自己看过这幅名作，但似乎没有深入研究过，于是找到高清图片，希望能找到自己感兴趣的东西。
    通过高清图片，可以隐约的看到画面中有作者的签名，除此之外，这幅画的信息很少，不知道女子是谁，但这幅画却非常知名，姜哲还知道，这幅画还会越来越火。
    倒是有很多人分析画家维米尔的生平，猜测他是处于一种什么心境，什么状态以及什么动机来创作这幅作品。
    姜哲不关心这些，只想研究绘画本身，17世纪的荷兰，被称为绘画黄金时期，绘画市场逐渐从量身定制的形式，逐渐转变成画廊的形式。有装饰需求的买家，直接从画廊买成品，不需要下个订单，画廊里的宏大历史、神话题材，不能满足所有的客户需求，于是就诞生小幅的肖像和静物，其实是画家用来练笔的，或者说是工作室培训他徒弟用的作品。
    姜哲还找到了同时期的作品图片，甚至找到了维米尔另一幅，带珍珠耳环的少女。
    在这些作品当中，他发现一些共同的元素，丰富的表情，鲜艳的色彩。
    他觉得，这类作品受市场欢迎，除了物美价廉的原因，还有一个重要原因——给客户的感受。
    一幅画给客户带来的感受，很有可能就是他购买这幅画的。
    绘画给人的感受，是非常复杂的。
    我们可以从人物的表情上感受到他的内心活动，比如说喜怒哀乐，从风景和静物中感受到一些感官触觉，以及味觉，还可以上升到哲学层面。
    姜哲对比两幅《戴珍珠耳环的少女》，真实客观的列出自己的感受。
    美，是第一感受，美的很含蓄，很安静。能够在几百年后收到追捧，说明这种美也能符合符合现代人的口味。
    另外一幅带珍珠耳环的少女，不被人关注，甚至很难查到。有很大一个原因，是少女的相貌以及配饰，不被大多数人接受，甚至看起来有些古怪。
    说明，在绘画中，美是一个底线，如果不美，大画家的作品，也会被遗忘。
    人是视觉动物，虽然经常说不要只看外表，要注重内在，但是长得好看的人，确实更容易被记住。
    姜哲放下维米尔的作品资料。
    有了这些研究，他很快想到以柳艺菲为素材，可以尝试的新创作。
    他找出水彩工具，开始的创作小幅水彩画。
    一张接一张的创作，描绘女子在庭院、室内劳作，休息和娱乐等不同状态下的场景。
    人物的造型，延续着他的造型方法。但是，在色彩搭配方面，用水彩颜色，快速的进行新的尝试，。
    这些尝试并不是随意进行。
    他把古典绘画中有象征意义的色彩，转变为当下生活的一些常见色彩，让色彩符合绘画美感的需求，把自己的理解，具象为色调。
    在考虑色彩的搭配方式时，他想到了雷诺阿的一幅作品——磨坊餐厅。
    他学习名家作用色彩的方式，但是尽量避免模仿。
    在一张张的试验中，他逐渐找到一种新方法。用自由的笔触，明快的色彩，延续之前的造型，营造当下女子在生活中的温馨场面。
    虽然是用一个模特，但通过一些细节，可以表现不同生活状态。一些细节和整体节奏，让绘画有现代生活的气息。
    每一幅色彩稿，尺寸很小，很简单，但运用的色调很丰富，也避免重复。
    如此一来，每一张小练习，都有自己的主题。
    这些练习，隐隐形成一个系列。
    形体塑造准确生动，既放得开又说得住画面大开大合，极富节奏感，并且色彩响亮，对比强烈光感需求看他的话，有一种神气足淋漓酣畅的感觉。
    (本章完)