第160章 超级英雄

    第160章 超级英雄
    埃德加，有些艰难。
    其实，那些天乱坠信口胡言的谎话往往更加简单，因为不需要思考，他可以从电影、小说或者生活里的其他模版借鉴，作为经纪人早就见识过威廉-莫里斯其他顶级经纪人忽悠演员的经典话术，复制黏贴一下，可以说得非常漂亮格外华丽。
    但真话不行。
    因为那些话语必须源自自己、源自真心，他不仅需要自己思考，同时需要真正根据眼前的对象展开了解展开深入展开探讨，一切从零开始的话语，一字一句都需要好好斟酌，哪怕一点点欺骗也无法达到预期效果，结果可能就是毁掉自己的机会。
    “我想……”
    埃德加深呼吸了一下，因为坦荡而赤裸，忍不住想要闪躲视线，低垂的眼睑难得一见地泄漏些许紧张和局促，差一点就无法开口，但他还是抬起眼睛，看向安森，真诚地注视安森那双明亮的眼睛。
    “我想，你是一位特别的演员。”
    “尽管你只有十八岁，但你知道自己正在做什么也知道自己想要什么，这份睿智才是最难得的。”
    “好莱坞不缺少演员、不缺少明星，但巨星却没有几个，现在唯一一位能够称得上真正巨星的就只有莱昂纳多-迪卡普里奥，但他却在印度尼西亚的海岛寻找自己，这就是我们所拥有的好莱坞。”
    “所以，我希望能够和伱合作，我们可以一起打造一个未来，成为下一位巨星，独一无二的巨星。”
    “我，想要成为你踏上巅峰的见证者。”
    坦然，真诚，并且没有掩饰自己的野心，眼睛和脸颊之上能够看到张扬而放肆的野心，这才是埃德加真正的面貌，一个充满渴望充满能量的枭雄。
    现在，安森才真正看清楚埃德加。
    感动吗？
    当然。
    安森又不是石佛，埃德加的一番话也让他心潮澎湃热血沸腾起来，真正感受到十八岁的朝气和生机，恨不得现在就卷起袖子跟随埃德加一起冲刺。
    但前世的经历让他意识到冲动和热血往往意味着冒险，而好莱坞这个名利场绝对不是依靠满腔热血就能够玩得转的，那些一头热血的愣头青往往最后都狠狠撞墙，他们需要从长计议、全盘布局。
    油门，没有必要一下踩到底。
    于是。
    笑容爬上嘴角，安森说，“你如此相信我能够拿下这次的角色吗？你甚至没有询问我，我是否对这个角色感兴趣。”
    埃德加咧嘴笑了起来，“如果不感兴趣，你就不会跟着我上车了，安森，你不是随随便便就乖乖听话的性格。相信我，对此我有非常深刻的体会。”
    “哈哈。”安森直接笑出声。
    埃德加，“所以，你不喜欢这个角色吗？彼得-帕克？”
    安森点点头，“我喜欢。并且，我也期待着能够出演这个角色，但我也知道，竞争肯定非常激烈。”
    埃德加表示赞同，“当然，我不能确保你会拿下这个角色，准确来说，任何人都无法确保一个演员能够拿下一个特定角色，但这就是我的工作——用不同的办法提高成功率，为你争取到你值得的角色。所以，不如这样，这次你就相信我试试看？”
    安森摊开双手，“反正我没有损失，对吧？”
    这是实话——
    从天而降的一次试镜，而且还是“蜘蛛侠”的试镜，不管此次前往纽约发生什么，安森都没有损失。安森喜欢“蜘蛛侠”吗？
    毋庸置疑。
    毕竟，现在是2000年，而眼前的电影是“蜘蛛侠”，和二十年后截然不同的一个局面。
    在2023年，超级英雄电影陷入套路化以及审美疲劳，作品质量乏善可陈，票房和口碑表现都全面下滑，甚至寻找一部合格的爆米也无比困难。
    而且，在漫威电影全面崛起后，演员和超级英雄角色捆绑打包，戏里戏外、线上线下需要统一人设，对电影宣传来说是好事，但对演员却是噩梦——
    的确，超级英雄角色是职业生涯不可多得的突破机会；但同时，这个角色也将成为演员的形象牢笼，无论出演什么角色都无法摆脱超级英雄形象。
    在漫威的一系列演员里，包括人气最高的小罗伯特-唐尼（robert-downey-jr.）、克里斯-埃文斯等人都没有能够摆脱超级英雄角色的束缚，离开漫威之后的演员事业遭遇不同瓶颈，曾经成为自己事业突破口的角色正在扮演拖自己后腿的负担。
    只有少数演员，像斯嘉丽-约翰逊、马克-鲁法洛（mark-ruffalo）这样从独立电影出身的演员能够保持自己的色彩，继续摸索不同的演员道路。
    其实，这是表面现象，深层原因是好莱坞电影制作公司的策略，彻底扭转他们在电影制作过程中的被动局面。
    在八十年代，哈里森-福特（harrison-ford）、汤姆-克鲁斯全面崛起引爆市场，好莱坞的巨星时代迎来巅峰。
    也就是说，观众们不在乎电影的类型或者故事，他们会因为演员而进入电影院，票房号召力来自巨星们。
    九十年代则成为见证者，威尔-史密斯（will-smith）连续五部电影北美票房突破一亿美元，书写历史，这为他赢得了“史皇”的称号。
    阿诺德-施瓦辛格、金-凯瑞、朱莉亚-罗伯茨、梅格-瑞恩、汤姆-汉克斯（tom-hanks）、丹泽尔-华盛顿（denzel-washington）等等巨星全部拥有这样的号召力。
    可想而知，主动权也就一直掌握在演员手里。
    电影制作公司希望赢得票房的话，就必须邀请巨星——这也是二十一世纪第一个十年“盲目相信巨星”的根本原因，然后支付这些巨星演员越来越多片酬，乃至于票房分红，并且在2010年前后达到巅峰。
    约翰尼-德普拍摄“加勒比海盗4”的时候，五千六百万美元的片酬，震惊整个市场。
    一直到2008年，“钢铁侠”的出现。
    伴随电影的原创力下降、观众对类型电影的要求上升、演员的票房号召力下滑，这样的时代背景下，电影公司开始寻找不同轨道。
    迪士尼，将目光放在漫画之上，他们选择因为白色粉末而陷入漫长职业生涯低谷的小罗伯特-唐尼担任主角，就是试图摆脱巨星光环的影响。
    这，成为分水岭。
    但是，在现在，2000年的当下，情况则截然不同，演员所需要面临的风险体现在其他方面——
    漫画？二次元？超级英雄？
    依旧是边缘文化，并不受重视，但也正是在这样的背景下，制作团队不需要考虑主流市场的需求，反而能够根据原著的风格创作出多姿多彩的作品。
    第一更。
    (本章完)