第1002章 虚实结合

    第1002章 虚实结合
    按道理来说，反派也同样需要制服，这就是超级英雄漫画的特点。
    尽管人们一直吐槽超人的紧身衣，但同时也不得不承认，超人的造型早就深入人心，哪怕后来“钢铁之躯”重新设计制服，传统的内裤外穿造型依旧深深烙印在流行文化里，以至于超级英雄的制服成为至关重要的一部分。
    然而，并不是每个人都适合紧身衣的。
    阿尔弗雷德的身型就不适合，不止是梨形身材，而且五五分的身材比例套在紧身衣里也显得格外奇怪。
    最后章鱼博士的造型就没有搭配专门的紧身衣，取而代之地，剧组造型团队为他设计了一身风衣造型，利用长线条来掩饰软绵绵胖乎乎的松垮身型，一样能够把反派的风姿呈现出来。
    至少，从剧情层面来说，章鱼博士的变异是一个意外，而且他自己也不准备成为一个邪恶反派，所以他没有准备也不需要准备一身特别的紧身衣制服。
    一脸憨厚的阿尔弗雷德举起双手做了一个投降的姿态，“感谢上帝，否则，我不知道我是否能够愉快地工作；但我能够百分之百确定，你们恐怕不行。”
    笑声更加欢快了。
    詹姆斯那个活宝立刻用双手捂住眼睛，如同“老友记”里菲比一样大声嚷嚷着，“我的眼睛，我的眼睛？”
    气氛，格外融洽。
    一直到工作人员的登场打断了饭后闲聊，“安森，抱歉，打扰一下，我们可能需要确认一下路线以及位置，还有摄影机的运动轨迹。”
    安森干脆利落地点点头，“没有问题。”
    工作，又重新开始了。
    在新泽西摄影棚，“蜘蛛侠2”剧组准备拍摄整部电影最精彩也是山姆-雷米精心设计的一场打斗：
    火车战，
    一般来说，电影第三幕收尾的大决战才是巅峰，“蜘蛛侠2”同样需要构想这样的场面，但同时又需要和前作稍稍不同，呈现不同风格以及不同质感。
    就目前而言，好莱坞类型电影的续集还是有着自己的“桎梏”，续集一定要更恢弘更庞大，于是超级英雄电影往往是第一部拯救城市、第二部拯救地球、第三部拯救宇宙，一直到故事编不下去为止。
    索尼哥伦比亚自然也期待如此，续集电影就是要更进一步。
    但山姆的意见稍稍不同。
    “蜘蛛侠”的特别之处在于，他是一个城市英雄，拥有深深的纽约烙印，并且也是城市好邻居的形象，如果单纯把场面持续做大，那就丢掉自己的特色。
    所以，深思熟虑的最后，在索尼哥伦比亚的野心和导演的定位之间权衡，山姆决定，大决战以视觉特效为主，就是现在商业类型电影流行的大爆炸，拯救一场潜在的城市毁灭危机，满足电影公司对大场面的执着。
    同时，山姆把超级英雄和反派之间针尖对麦芒拳拳到肉刺刀见红的贴身肉搏提前，以为终极决战预热为名，放在纽约最平凡最普通的城市火车上，设计出一场两个人的巅峰对决。
    在山姆看来，那些爆炸那些枪战那些高科技对抗确实眼缭乱精彩绝伦，但始终冰冷，缺少了真实感也缺少了血腥味，终究没有办法把情绪调动起来，也许一番狂轰乱炸能够把观众摁在座位上无法动弹，但始终无法像近身格斗那样让观众热血沸腾。
    至少，这是山姆的坚持，恐怖电影导演还是没有办法放弃他对血浆的喜爱。为此，山姆格外亢奋，他不仅设计了整个故事框架，同时设计了分镜头以及打斗对峙的诸多细节。
    毫不夸张地说，这就是山姆拍摄续集的最大动力。
    对他来说，这才是真正的高潮。
    也正是因为如此，山姆决定在开机之后不久提前完成这场戏的拍摄，在演员和剧组们都保持创作活力的时候、在剧组内外被漫长的拍摄摧残折磨之前，集中精力完成这场续集电影的核心高潮戏份。
    于是，开机十天，剧组抵达新泽西摄影棚，拍摄这部电影倒数第二个重点情节——
    这就是电影。
    在这个情节里，走火入魔的章鱼博士为了继续自己的研究，他需要从哈利掌控的集团公司里手里得到氚元素；哈利则要求章鱼博士带来蜘蛛侠作为交换。
    因为寻找不到蜘蛛侠的踪影，一直为蜘蛛侠拍摄照片的彼得成为目标，章鱼博士抓走正准备和彼得告白的玛丽-简，要求彼得召唤蜘蛛侠的现身完成交换。
    于是，蜘蛛侠出现了。
    蜘蛛侠和章鱼博士展开打斗，从纽约高楼大厦的上空一直打到高速运行的火车上，并且把火车车厢里的普通人卷入进来。
    怒火攻心的章鱼博士不管不顾地把普通乘客作为武器展开攻击，但蜘蛛侠不能见死不救，这让他陷入了困境。
    这一场戏的拍摄，难度毋庸置疑，从虚到实、从实到虚，虚虚实实，打破界线，它需要真实的武打动作，同时也需要大量电脑特效；它需要演员亲自上阵，同时也需要替身演员的专业，难度爆表。
    在电影里，章鱼博士一共有四只机械手臂，固定在背后，这样的三头六臂让蜘蛛侠在对抗里落于下风。
    而在实际拍摄里，显然剧组没有办法制作出四只灵活运用并且力量十足的机械手臂；同时也没有办法完全依靠电脑特效完成后期工作，因为机械手臂需要和蜘蛛侠接触，控制乃至于攻击，演员在没有任何接触的情况下，很难对着空气凭空想象完成表演——
    尽管安森表示，“我可以尝试看看，但我不认为我可以欺骗得了任何人。”
    并且，在2003年的好莱坞，电脑特效已经得到全面发展，具备在大屏幕打造出以假乱真画面的能力，但依旧没有完全成熟，还有继续成长和挖掘的空间。
    十年后，重新回头看“蜘蛛侠2”的特效，就能够明显看出衔接处以及细节瑕疵，整体的塑料感挥之不去，和后来那些真正出神入化的电脑特效存在明显差距。
    也就是说，现在的电脑特效还是无法百分之百无中生有地制作画面，然后带给观众完美的观影效果。
    所以，如何虚实结合完成拍摄，把现场拍摄和电脑特效完美结合，这也成为电影制作工业的一项考验。
    (本章完)