第二百二十四章 真正的乐评

    节目播出后，迅速引发热议，播放量不断攀升。
    一方面是因为萨宛菡带来的关注，这位风格鲜明的歌手还是有不少关注，实力也是公认的。
    大家都很期待她会带来什么原创歌曲。
    另一方面也是因为林云。
    这一期林云和萨宛菡直接对战，两个人都带来了非常精彩的表演，被不少网友誉为神仙打架。
    他创作的歌曲《悟空》更是受到无数人的喜欢。
    在唱法上选择了融入戏曲元素，和孙悟空这样一个华夏文化的符号完美融合。
    在歌曲方面，这首歌唱出了孙悟空的灵魂，唱出了一个完全不一样的孙悟空，感动了无数人。
    加上节目组的推波助澜，节目播出之后彻底引爆，迅速登顶热搜，被更多人所关注。
    至于萨宛菡的歌曲和林云的歌曲究竟哪一首更好听，究竟应该谁赢谁输，在当晚的新歌榜中有了一个属于大众的答案。
    《悟空》空降新歌榜榜首，力压萨万涵的歌曲，成为大家最欢迎的歌曲。
    这也是他的歌曲第三个第一，三连冠。
    他那过人的创作才华，得到了更多人的认可。
    除此之外，林云下一期会带来什么歌曲，成为了大家最关心的问题。
    《我是唱作人》也因此受到了更大的关注，二十四小时播放量正式破亿，全网第一。
    即使是湘南卫视、蓝海卫视重金打造的综艺节目，在这档节目面前也是败下阵来。
    谢子科毫无疑问地再次被提及。
    “第二次了，谢子科，你的脸还在吗？”
    之前说要林云成功一次就鞭尸一次的网友再次出现了。
    因为此前的事情，他的微博用户粉丝大增，已经成为了一个小小的微博大v。
    对于大家喜闻乐见的鞭尸剧情，他自然是要继续的。
    可惜谢子科这一次没有跳出来，让大家觉得有些无聊。
    不过很快微博上又热闹起来了。
    “《我是唱作人》能够取得成功的关键，除了赛制、主打原创以外，还有一个很重要的原因还是请来了林云。”
    一个名为赵光华的乐评人专门写了一篇长文这样分析道。
    “现在的综艺节目想要取得成功，除了要有新意、创意，要有流量以外，最重要的是要有硬核内容。
    所谓硬核内容，就是你这个节目的主题必须要鲜明、突出，要有让人因为明星进来之后，除了看明星以外继续追下去的欲望。
    流量和硬核都必须要有，两个都要硬，一个节目才有可能成为爆款。
    这一点，之前的《歌手》、《华夏好声音》、《极限挑战》、《向往的生活》、《奔跑吧》、《声临其境》等爆款综艺都已经证明过了。
    《我是唱作人》请来了刘俊宏、林云、莫冠尧、绍明航、郑涵薇这些年轻歌手，流量是不缺的了，尤其是刘俊宏这个顶级流量本身就会带来巨大的关注度。
    但是要取得成功，还在于有没有硬核内容。
    作为一档音乐综艺，还是主打原创音乐的节目，毫无疑问，歌曲的质量够不够好，唱作人在舞台上的表现精不精彩，就是这个节目的硬核了。
    这个节目总的来说是合格的，都有不错的实力，歌曲也比较好听。
    但是我们可以看到，除了林云和莫冠尧之外，其他人的表现可以说是中规中矩，并没有给我们带来惊喜。
    包括莫冠尧，很稳，但是没有意外的惊喜。
    唯一的惊喜，也是引领这档节目爆发的是林云这个原本不被大家看好的唱作人。
    第一期他带来了《表态》，这是一首不错的歌曲，最重要的是它有足够的话题，长达七分多钟的时间是很少见的，只要不是烂歌就一定会引起热议。
    事实上也确实如此，不管是林云对于这首歌的定义还是其他乐评人对这首歌的质疑，都让更多的人知道了这首歌，也让这个节目受到了更大的关注。
    因为乐评人的纠缠，这档节目在第二期播出的时候，得到了更多人的关注。
    这个时候林云的一首《那些花儿》彻底引爆了大家的热情。
    极繁到极简，林云完成了一个不可思议的转变，这首动听的民谣也俘获了无数人。
    卖情怀确实能够打动人，但是能够让这么多人喜欢的民谣，一定是一首不可多得的好歌。
    《那些花儿》，用实际行动给了那些质疑林云的乐评人一个响亮的耳光，也把这档节目推向了另外一个高度。
    在这个情况下，萨宛菡和林云在第三期的神仙打架这就可以理解了。
    不管是故意的还是无意的，这档节目都已经建立了属于自己的硬核，也就是核心吸引力：优秀的原创歌曲。
    其他人我不知道，起码我很明白，我非常期待林云在下一期会和谁对战，又会拿出什么样风格的歌曲。”
    这个乐评人从林云参加《华夏好声音》就有在关注林云，好几次都专门撰文分析林云的歌曲，对他的创作才华赞不绝口，被不少网友调侃是林云的御用歌吹。
    前段时间他没有发声，大家还觉得奇怪。
    原来是等在这里啊。
    估计谢子科等人又要觉得脸疼了。
    让人意外的是，当天另外一个乐评人也发文章阐明了自己的态度。
    “《我是唱作人》的热播，是华语乐坛的幸运，也是华语乐坛的不幸。”
    以这样一个吸引人的标题开场，下面的内容也一点都不简单。
    “如果不是经历过八九十年代的人，估计很难想象，曾经华语乐坛也有出现那么多的经典歌曲，每一首到现在也是经典的存在，是ktv里面点播率最高的一批歌曲。
    或许现在的孩子们会觉得那些口水歌、网络神曲才是华语乐坛的主流，才是华语音乐的正常水平。
    事实也正是如此，现在的华语乐坛出现了非常明显的两个趋势。
    一个是老牌歌手不再想着出新歌，一天到晚上综艺节目，翻唱一些经典老歌，只要音色有特色，加上全新的编曲，就能够让观众听得如痴如醉。
    各种综艺节目遍地开花，歌手钱实在太好赚了，何必费尽心思去创作新歌？
    这直接导致了除了少数音乐人以外，基本都不再去创作新歌了，歌手发新歌越来越少。
    另外一个趋势就是草根音乐、网红音乐的崛起，无数流水线创作出来的口水歌、网络神曲堂而皇之地登上各大音乐平台，通过炒作等各种手段占据了各大榜单的位置。
    至于这些歌到底好不好听，旋律如何、歌词如何，大家是没什么感觉的。
    这是典型的劣币驱逐良币的现象。
    这样的情况让我们想到了一个词：死去。
    是的，华语乐坛正在死去，优秀的原创音乐越来越少，坚持原创音乐的创作人越来越少，这样的华语乐坛正在死去。
    可惜的是，很多人还觉得如今的华语乐坛正繁花似锦，处于最好的年代。
    说以上这些，正是为了证明，《我是唱作人》这个节目的出现，是华语乐坛的不幸。
    因为这样一档没有多少优秀歌曲的节目，居然会让我们感觉到庆幸，觉得华语音乐终于有了改变，有了希望。
    这不是一件很讽刺的事情吗？”
    “至于说这档节目是华语音乐的幸运，也是因为如此。
    在翻唱音乐遍地开花的时候，在网络神曲、口水歌横行的时候，我们很高兴地看到这档节目的出现，看到了八名唱作人每一期带来的歌曲。
    虽然称不上经典，但是却也在水准之上，并且通过综艺节目迅速传播开来，成为当下最热门的歌曲。
    林云、莫冠尧，尤其是林云在三期节目里带来了三首不同风格的歌曲，三首都很精彩，个人认为都有成为经典的潜力。
    这也让大家真正地看到了原创音乐的魅力。
    对于翻唱音乐，因为有原唱在，除了少数以外，大部分都很难超越。
    有原唱在，大家很难对这些音乐有太深刻的印象，目光大多数放在了歌手的唱功上面，而不是歌曲本身。
    而原创音乐是以前大家没有听过的，是未知的，可以给人带来无限的惊喜，带来无限的联想。
    这点从林云的几首歌带来的反响就能够明白。
    所以说这档节目的出现是华语乐坛的幸运。
    希望这样的节目越来越多，希望像林云、莫冠尧这样能够潜下心去搞创作、努力为大家带来优秀音乐的歌手越来越多。
    那样，才是华语乐坛最大的幸运。”
    这个名叫卢鑫宇的乐评人是圈内非常著名的乐评人，单就这个领域而言可以说是大佬级别的。
    在之前的风波中，他并没有发声，保持了沉默。
    没有人想到他会在这个时候发声，并且给了《我是唱作人》和林云、莫冠尧等唱作人如此高的评价。
    但是仔细想想，如今的华语乐坛也正是像他说的那样。
    优秀的原创音乐越来越少，被大家听到的更是越来越少。
    占据大家眼球和耳朵的，不是翻唱的歌曲就是各种网络神曲。
    原创音乐完全得不到大家的关注。
    究其根底，除了娱乐至上的圈内风气以外，更因为没有优秀的原创音乐出现，无法唤起大家的热爱。
    这样下去，这位乐评人的危言耸听说不定会真的出现。
    华语乐坛会因为没有优秀原创音乐的出现而“死去”。
    那样的结果，大家想想就觉得可怕。
    还好，《我是唱作人》出现了。
    还好，林云、莫冠尧等唱作人出现了。
    还好，《表态》等歌曲出现了。
    它们用实际行动告诉大家，原来原创音乐真的很美。